Yves Saint-Geours est historien, ancien directeur de l’Institut français d’études andines. Dès 1990, il entame une carrière de diplomate en administration centrale, puis est nommé ambassadeur de France en Bulgarie (2004-2007), au Brésil (2009-2012) et en Espagne (2015-2019). Il a été président de la Commission nationale française pour l’Unesco (2017-2024) et, depuis 2025, copréside la commission indépendante sur la « double dette » haïtienne. Il est président du conseil d'administration de l'Institut Pasteur depuis 2022 et membre du comité scientifique de la revue L'Histoire.

Lætitia Bucaille est professeure de sociologie politique à l’Inalco, membre du Centre d’études en sciences sociales des mondes africains, américain et asiatique (CESSMA – UMR 245) et membre de l’Institut universitaire de France. Arabophone, elle a travaillé essentiellement sur les territoires palestiniens, sur Israël, sur l’Algérie et sur l’Afrique du Sud. Elle s’intéresse aux conflits ainsi qu’aux sorties de conflits, à la construction de la paix et à la justice transitionnelle.

Julien Loiseau, historien et arabisant, est professeur d’histoire du monde islamique médiéval à Aix-Marseille Université. Ancien élève de l’École normale supérieure et agrégé d’histoire, il a dirigé le Centre de recherche français à Jérusalem. Ses travaux portent sur l’histoire du Proche-Orient médiéval et de l’islamisation en Afrique. Il est contributeur au magazine L’Histoire.

Elias Sanbar est historien et écrivain. Figure éminente de la culture arabe et francophone, il est engagé depuis plus de quarante ans dans la promotion d’une meilleure connaissance de la Palestine. Il a été l’un des fondateurs et rédacteur en chef de la Revue d’études palestiniennes (1981-2006). Il participe à la négociation des accords de paix d’Oslo, signés à Washington en 1993 et a été ambassadeur de la délégation de Palestine à l’Unesco. Elias Sanbar est également reconnu pour ses contributions littéraires, dont la traduction en français des œuvres du poète Mahmoud Darwich. Il a reçu le Prix de la Francophonie de l’Académie Française en 2005, a été distingué par le Prix Unesco-Sharjah pour la culture arabe en 2016 ainsi que le Prix Monaco Méditerranée en 2018.

Ággelos Aggélou a grandi à Megaplátanos, petit village du centre de la Grèce, où il entre en contact dès le plus jeune âge avec la musique traditionnelle de sa région. En parallèle, il rejoint le conservatoire d’Atalánti où il étudie un répertoire de musiques occidentales plus classiques. À l'âge de douze ans, il s'initie à la pratique du laoùto, instrument constitutif de son identité sonore, qu'il étudie ensuite à l’Université d’Épire, au sein du Département de musique populaire et traditionnelle. Il a écrit la musique de plusieurs représentations théâtrales et se produit tant à l’étranger (Bulgarie, Hongrie) que dans de grands festivals de Grèce (Épidaure, Lycabète). Aujourd’hui il est actif au sein de plusieurs projets personnels et est membre de deux ensembles : le groupe Sourlouloú aux sonorités balcaniques (laoúto, voix), et le groupe Kobra Habibi de techno-anatolienne (klaríno, laoúto). En 2021, il apparaît dans le documentaire de la télévision nationale Kleinón Ásty – Histores d’Istanbul mettant en lumière la musique traditionnelle du rébétiko et apparaît dans le projet The AfroGreeks de Menélaos Karamaggiólis, consacré aux diasporas afro-descendantes en Grèce.  

Maria Simoglou est une chanteuse polymorphe et multi-instrumentiste, compositrice et autrice, ayant plus de 20 ans de présence sur la scène musicale et théâtrale internationale. Elle vit en France, à Marseille, depuis 2008, où elle dirige et intègre différents ensembles. Elle collabore en tant que chanteuse, musicienne ou comédienne dans des spectacles de musique, danse et théâtre traditionnelle et contemporaine. Née à Thessalonique en Grèce du nord, elle a la chance de bénéficier d’une double culture musicale, à la fois savante et populaire, grâce au berceau familial gorgé de musiques traditionnelles de Macédoine, Thrace et Asie Mineure et grâce aux études qu’elle a suivies, d’abord au Collège et Lycée musical de Thessalonique, puis au Conservatoire national d’État de Thessalonique (hautbois, ud, qanun, percussion) et enfin à l’académie musicale de Berlin Hanns Eisler Musikhochschule dans la branche chant/musique-théâtre auprès de Marion Lukowsky et du Pr. Magdalena Hajossyova. Très tôt elle collabore avec de nombreux groupes et orchestres en Grèce et à l’étranger dans le domaine de la musique traditionnelle, classique et contemporaine. Elle est régulièrement invitée à des concerts, des festivals et participe à des séminaires musicaux, notamment pour la musique du cinéma et du théâtre.
Elle intervient régulièrement à la radio et à la télévision en Grèce, Allemagne, Belgique, Suisse, Luxembourg, Pays-bas, Espagne, Angleterre, France, États-Unis, Australie etc. Depuis 2011, elle se produit avec la compagnie de théâtre Mises en Scène avec laquelle elle participe à deux différents spectacles : Bon Appétit et La parabole des papillons.

David Prudhomme est un auteur de bande dessinée prolifique, ayant publié une vingtaine albums depuis le début de sa carrière. En 2009, il publie Rébétiko chez Futuropolis qui dresse le portrait de ceux et celles faisant vivre cette musique populaire de la Grèce des années 1930. Encensée par la critique à sa sortie, Rébétiko a reçu le Prix Regards sur le monde au festival international de la bande dessinée d'Angoulême en 2010. En 2024, il publie la suite de cet album, Rébétissa, toujours chez Futuropolis.

Franck Tortiller est un vibraphoniste et compositeur de jazz. De 2005 à 2008, il est directeur musical de l’Orchestre national de jazz. Il compose, dirige et joue dans cet orchestre avec lequel il reçoit le Django d’Or du meilleur spectacle. Depuis 2008, il est directeur du département jazz au conservatoire d’Orsay.

Nabil Wakim est journaliste au Monde, spécialiste des questions énergétiques et climatiques et professeur à l’école de journalisme de Sciences Po. Il est également l’auteur du livre L’Arabe pour tous. Pourquoi ma langue est taboue en France (2022) et le coréalisateur en 2024 du documentaire Mauvaise langue (France TV), dans lesquels il interroge la place et l’enseignement de l’arabe en France. 

Monia Ben Jemia est juriste et professeure émérite à la Faculté des sciences juridiques politiques et sociales de Tunis (Université de Carthage), spécialisée en droit international privé et en droit de la famille. Engagée dans la société civile, féministe, elle a été présidente de l'Association Tunisienne des Femmes Démocrates (2016-2018) et occupe actuellement le poste de présidente de EuroMed Droits, un réseau d'ONG qui défend l'Etat de droit, la démocratie et les droits humains dans les pays du pourtour méditerranéen. Elle est l'autrice de deux livres publiés par les éditions Cérès : Les siestes du grand père, récit d'inceste (2021) et  Dominer et humilier, les violences sexistes et sexuelles en Tunisie (2024).

Gloria Origgi est philosophe, directrice de recherche au CNRS et travaille à l'Institut Jean-Nicod de l’École normale supérieure, où elle dirige l'équipe de recherche sur les normes épistémiques. Ses travaux se concentrent principalement sur les questions de philosophie sociale, d'épistémologie et de philosophie des nouvelles technologies. Depuis 2025, elle est membre du conseil d'administration du think tank français Evidences, dont l'objectif est de faciliter la pénétration de la science dans les sociétés démocratiques.

Rémi Baille est né à Toulon en 1993. Après des études à l’Institut d’études politiques de Lille et en philosophie à l’Université Paris 8, il collabore pendant trois ans à l’émission Le Temps du débat sur France Culture. Il travaille désormais pour Aix-Marseille Université au sein de la Mission Interdisciplinarité(s). Membre du comité de rédaction de la revue Esprit, il est l’auteur d’un roman, Les Enfants de la crique (Le Bruit du monde, 2024).

Dominique Devals est une soprano, chanteuse de jazz et de bossa nova, active dès les années 1980 dans plusieurs formations toulousaines, puis en région parisienne. En 2001, elle participe à la création de Nous ne disons Adieu à rien, mise en scène de poèmes et textes en prose de Mahmoud Darwich (traduction d’Elias Sanbar), puis de Onze astres sur l'épilogue andalou, poème de Mahmoud Darwich (traduction d’Elias Sanbar), mis en musique par Philippe Laccarrière. Elle est également lectrice et chanteuse dans la mise en musique par Franck Tortiller du poème de Mahmoud Darwich, La terre se transmet comme la langue (traduction d’Elias Sanbar), création au Volcan du Havre en novembre 2019, reprise à la Philharmonie de Paris en février 2020 puis au Festival In d’Avignon en 2022.

Stéphanie David est consultante indépendante en droit international des droits de l'Homme et en plaidoyer auprès des ONG et des Nations unies. Elle s’intéresse tout particulièrement à la lutte contre le terrorisme, aux droits humains et aux situations de conflit et de post-conflit.  De 2006 à 2014, elle a été directrice de la Fédération internationale pour les droits humains (FIDH) pour le Moyen-Orient et l'Afrique du Nord (Le Caire), puis de 2014 à 2024, directrice de la FIDH à New York et représentante auprès des Nations unies. Elle possède une grande expérience de terrain (Libye, Palestine, Tunisie et Égypte).

Barbara Cassin est philologue et philosophe, membre de l’Académie française et médaille d’or du CNRS. Spécialiste de la Grèce ancienne, elle travaille sur ce que peuvent les mots. Elle a notamment dirigé le Vocabulaire européen des philosophies. Le dictionnaire des intraduisibles (Seuil/Le Robert, 2004), traduit en une dizaine de langues. À Marseille, elle a été commissaire de l'exposition Après Babel, traduire (Mucem, 2016-2017) et elle a proposé en 2022 à la Vieille Charité une exposition sur Les Objets migrateurs. Elle prépare un Dictionnaire des intraduisibles des trois monothéismes. 

Médéric Gasquet-Cyrus est maître de conférences en linguistique à l'Université d'Aix-Marseille. Chercheur au laboratoire Parole et langage (CNRS), il est également l'auteur de nombreuses publications scientifiques et anime régulièrement des conférences. Il est l'auteur d'ouvrages de référence comme Le marseillais pour les nuls (Éditions First, 2012) et a dirigé l'édition du Dictionnaire du marseillais de l'Académie de Marseille. Chaque matin depuis 20 ans, il anime sur ici Provence la chronique « Dites-le en marseillais ».

Richard Jacquemond est traducteur, professeur émérite de langue et littérature arabes modernes (Aix-Marseille Université) et ancien directeur de l’Institut de recherches et d'études sur le monde arabe et musulman (CNRS/Aix-Marseille Université). Ses recherches portent sur l’histoire et la sociologie des littératures arabes modernes, en particulier celles d’Égypte, et sur les échanges traductionnels entre l’arabe et les langues européennes. Il a traduit plus de vingt ouvrages de l’arabe, presque tous d’auteurs égyptiens, parmi lesquels Sonallah Ibrahim et Iman Mersal.

Cécile Canut est sociolinguiste. Rattachée au Centre de recherche sur les liens sociaux (CERLIS) de l’Université Paris Cité, elle y enseigne et développe une recherche sur les pratiques langagières appréhendées comme constitutivement hétérogènes. Elle a orienté ses recherches sur les imaginaires linguistiques en Afrique (Mali), sur la mise en scène des migrations (au Cap-Vert) puis sur les pratiques de discrimination vis-à-vis des Roms (Bulgarie). Elle est également réalisatrice de films documentaires et lauréate de l’Institut universitaire de France 2022.

Temenik Electric est un groupe de musique marseillais (composé de Mehdi Haddjeri, Florent Sallen, Jérome Bernaudon, Frédéric Alvernhe et Johann Martin) qui brouille les genres entre pop épique, arabian rock et transes électrorientales. Depuis plus d’une décennie, il s’illustre dans l’art du contre-pied, désorientant les langues et les regards tout en croisant les identités et les territoires. Temenik Electric s’apprête à franchir une nouvelle étape avec la sortie de son quatrième album en février 2026 qui viendra prolonger la recherche entamée ces dernières années : une musique directe, ancrée dans le vécu, nourrie de sons arabes et de pulsations électros rock. Derniers titres (EP) : Habibi et Be Cif, 2025.

Justin Vaïsse est historien, spécialisé dans les relations internationales et la politique étrangère américaine. En 2018, il a fondé le Forum de Paris sur la paix, une manifestation internationale portant sur les questions de gouvernance mondiale et de multilatéralisme qui se tient chaque année. Auparavant, il a été directeur du Centre d'analyse, de prévision et de stratégie au ministère des Affaires étrangères (2013-2019) et, avant cela directeur de recherche du Center on the United States and Europe à la Brookings Institution de Washington (2007-2013). Il est l'auteur de nombreux ouvrages sur la politique américaine et les relations internationales.

Pierre Chiron est helléniste, philologue et historien de la rhétorique dans ses liens avec la politique, la philosophie et l’éducation. Il est par ailleurs professeur émérite de langue et littérature grecques à l’université Paris-Est Créteil, membre de l’Institut universitaire de France et a présidé de 2020 à 2024 la Société internationale de bibliographie classique (année philologique). Il est l’auteur de Manuel de rhétorique. Comment faire de l’élève un citoyen (2018) et a dirigé une édition novatrice des Discours de Démosthène, défenseur de la liberté dans l’Athènes du IVᵉ siècle av. J.-C.

Prïncia Car est réalisatrice. Elle a fondé en 2018 une école alternative de cinéma à Marseille. Elle enseigne, à travers divers ateliers et cours du soir dans les quartiers Nord, dans l’objectif d’intégrer le cinéma, et plus largement l’art, dans le quotidien de jeunes souvent tenus à l’écart de la culture en raison de difficultés économiques ou éducatives. Dans la lignée de la troupe de théâtre fondée par ses parents, elle crée sa propre troupe de jeunes avec qui elle réalise de nombreux courts métrages et clips primés. Son premier long-métrage Les Filles désir a été sélectionné à la Quinzaine des cinéastes du Festival de Cannes 2025.

Chloë Cambreling, journaliste, ancienne productrice et programmatrice à France Culture, est conseillère éditoriale et à la programmation des colloques, conférences et rencontres de la Philharmonie de Paris. Elle travaille également comme modératrice et animatrice pour différentes institutions et manifestations culturelles. L’été dernier, on a pu l’entendre à nouveau sur France Culture dans l'émission Les Midis de Culture.